4月20日，合一影业发布“多屏电影9^9”计划，这家公司联手CCTV6、航美影视、基美影业这3个“小伙伴”，要一起拍9部“多屏电影”，先在视频网站、电视、飞机、高铁、地铁上播，如果反响好，再追加投资上院线。
让小娱好奇的是，合一影业为什么要做这件事？
首先，视频网站要的是流量，9部“多屏电影”能给网站带来多少流量？其次，不上院线，商业回报规模就小太多了，合一影业已经成功投资了不少优质的院线电影，现在回过头来做“多屏电影”，这又是何苦？
但跟合一影业CEO朱辉龙聊完，小娱开始逐渐理解这件事背后的逻辑——作为一个“影视新兵”，这或许是合一影业尝试操盘电影项目的一次“试水”，通过规模不大的投资，吸引人才、积累IP，而人才和IP正是这个行业最大的财富。
娱乐资本论更感兴趣的，其实是另一个话题：合一影业作为一家互联网背景的电影公司，是怎样一步步融入电影圈的？
作为合一影业的掌门人，朱辉龙是工程师背景，说着一口福建口音的普通话。但小娱私下了解，行业内都叫他“大龙”，对他这个人颇为认可。这又是怎么做到的？
“最核心的是，你能不能为大家创造价值。”朱辉龙说：“我们是用一种诚惶诚恐的心态去面对这个产业，我觉得我们更需要产业里的人来帮助我们，而不是我们帮助这个产业。”
“多屏电影”是什么？
在进入对话之前，小娱先用比较简单话概括一下这次的“多屏电影”究竟为何物。
其实，早在合一影业刚刚成立的时候，就曾提出过类似的设想。在合一影业“1895”计划当中的“9”，就是每年制作不少于9部的互联网电影，这些电影按照院线电影的标准制作，但是先不上院线。去年9月，娱乐资本论还特地就此话题，专访过合一影业总裁刘开珞。
半年多过去，合一影业找来了三个合作伙伴一起做这件事，他们是CCTV6、航美影视（有飞机上的屏和高铁上的屏）、基美影业（他们有北上广的地铁）。
那么多屏电影究竟是什么？我们不妨从以下几个点来理解：
1、投资额：每部投资200到300万；
2、时长：90分钟；
3、发行渠道：先不上院线，但覆盖PC、手机、Pad、电视、航空、高铁、公交、地铁和户外九大屏幕渠道；
4、内容特点：快节奏，但不是大场面（因为大场面在小屏幕上看没意义），剧情比较巧，所有对白都是短句子；
目前正在筹备的一些项目，可能变换的场景不多，但剧本都写得特别精彩，“有一些类似《厨子戏子痞子》那样的项目，那是我们最喜欢的”。
5、制作团队：大胆使用年轻演员，会用一些有创意的编剧，电影圈大咖担任监制；
6、商业模式：冠名收入、发行收入、植入收入。
7、合一影业的参与度：牵头筛选项目、挑剧本，牵头“码班子”，包括演员和导演等等，但不追求最大比例的投资份额。
用朱辉龙的话说，除了没有宣发预算之外，这就相当于一部大电影。如果片子的反响足够好，合一影业会追加预算，让电影的第二部、第三部上院线。
以下是与朱辉龙的对话
娱乐资本论：合一影业为什么想要做“多屏电影”？
朱辉龙：国内很多有才华的年轻人并没有机会创作，而一些年轻人想看的快节奏的电影在现有机制下没有办法展现到大屏幕上，所以我们想在这方面做一些突破。我们做这件事，一是为了孵化IP，二是从多平台的需求出发，三是从商业角度，我们认为这也是一个庞大的商业机会。
娱乐资本论：但高铁屏、飞机屏并非优酷擅长的渠道。
朱辉龙：所以我们才会找CCTV6、一起来做。这些电影会是大家一起来投，比如CCTV6投资进来之后，拿走电视的发行权，航美投进来以后，拿走机场和高铁的发行权。
最最关键的，人才我们培养起来了，IP留下来了。
娱乐资本论：这些电影不上院线，盈利模式是什么？
朱辉龙：冠名、发行、植入，这些都可以实现商业回报，我们认为这一块其实有很大的商业机会。
娱乐资本论：为什么航美、基美这样的渠道不直接买现成的版权，而要参与投资？
朱辉龙：因为这些电影未来变成大IP的时候，他们会有机会投资，当你挖掘出一个特别好的内容，下一步就有优先投资权。
娱乐资本论：优酷土豆作为一个视频网站，要的是流量，但这9部电影可能只会带来很小的流量，为什么我们还要花这么多精力来做这件事？
朱辉龙：IP的价值是无限的，人才的价值是无限的，目前这9部电影的总投资相对于我们一年几十亿的内容购买成本来说，比例非常小。
但我们通过这样规模的投资，就能有这么多好项目，这么多合作伙伴，这么多人才来跟我们合作，这不是很好的事吗？
娱乐资本论：作为影视行业的新兵，怎么跟影视圈打交道，您有怎样的心得？
朱辉龙：最核心的是，你能不能为大家创造价值。
比如《万万没想到》，我们请黄建新导演来担任我们的监制，我们不仅付给他钱，还让他成为我们的股东。而且一般公司往往会对一个优质的IP进行溢价，但我们是按制作成本让他来投。
娱乐资本论：为什么有这么优惠的政策给到合作方？
朱辉龙：之前我们做电影营销，联合出品，也是这样的心态，伙伴强，我们才能强。我们占很小的股份，但什么脏活累活我们都愿意干。
我有一个投资理念，这个盘子是一个100块的盘子，你投了70块钱，要控股占70%，但如果是1000块的盘子，你占30%就是300，蛋糕越大，你拿得才能越多。不能老是想着别人拿了多少，而是要想着你自己拿了多少。
这几年我们一直用一个诚惶诚恐的心态去面对这个产业，我觉得我们更需要产业里的人来帮助我们，而不是我们帮助这个产业。
娱乐资本论：《万万没想到》这种优酷平台上的IP，如果我们不主控，这个项目做坏了怎么办？
朱辉龙：我们所谓“不主控”，核心是指我们在收益上不占主要的部分，但我们作为第一出品人之一，肯定是在项目发起、推动上起到主要的作用。
这也是电影行业通行的做法，第一出品人负责“码班子”、负责制作，这跟传统意义上的公司不太一样，公司是你控股了你才主导。
娱乐资本论：你作为互联网公司的出身，跟电影圈的接触会不会感受到一种“文化人的傲慢”？
朱辉龙：我特别尊敬电影圈的导演们、编剧们，他们身上有很大的压力，这种压力是你看不到的，这是一种创作的压力。比如我们的工作可能通过加班就能够完成，但创作需要好的idea，这更不容易。有时候我跟他们一起吃饭，聊天，他们的idea也给我很多启发。
当你在一个项目里面，你对人家守信诺，做出了不一样的事情，在这个圈子里立刻就传开了。
娱乐资本论：合一影业现在还不到20个人，做什么不做什么，您怎么判断？
朱辉龙：我们暂时不做线下的发行，我们抓项目的开发，不做具体的创作，不会是由我们自己的人来写剧本，我们类似于一个创意管理公司，管理的是整个IP的全产业链的权利，管理好每个权利授权出去的时候的有效性，以及如何让这个 IP增值，是我们看重的。
娱乐资本论：您曾经说要做一个平台型的电影公司，这怎么理解？
朱辉龙：传统电影公司拿到一个项目，一般都会想要控股，占60%到70%，但我们不是，我们前两年的项目都只占30%，包括年底要上映的《万万没想到》，我们会把创作班底都拉进来一起投，共同创作。
伙伴强，IP才能强。IP的第一步，如果没有很强的合作伙伴加入进来，尤其像我们这样的互联网公司，对于创作没有那么擅长，这种人加入才能让这个IP更强，这是我们的看法。我们不控制这个项目，才会有很多人拿项目来跟我们开发。
娱乐资本论：优酷土豆也有很多资金，为什么我们不大量招兵买马做一个电影制片公司？
朱辉龙：创意不是靠人力码出来的，创意一定是靠好的环境，以及良好的机制，必须给它空间、给它激励。
优酷土豆现在已经是一个3000人的公司，这么大的企业去做一些小的创意的东西，这对于企业是一个很大的挑战和难度。
本文作者为“娱乐资本论”之郑道森