虎嗅注：昨天，纽约漫展NYCC2015开幕。有微博红人是这样激动地评论的：姥爷！大超！星战！侏罗纪世界！进击的巨人！野崎君！老白！神盾局！吴彦祖！今天有《行尸走肉》《权力的游戏》的panel，小玫瑰Natalie Dormer和百花骑士会露面。另外，《火影忍者》作者岸本齐史今天也来。
美国的漫展，无论第一大的圣地亚哥SDCC还是老二NYCC（后者每年吸引12万人次），都聚集了全球范围的知名IP，迪士尼漫威和DC并非绝对的主角，漫展中不乏其他动漫游戏或影视公司甚至日本欧洲企业的身影。
本文来自公众号三文娱，作者为52toy产品总监 @软体动物，虎嗅略做删减。
什么是Con？
在这里先要普及一个名词：Con。这个词近些年来频繁出现在流行文化领域，比如ComicCon、DragonCon、BotCon等等，很多人还不知道这个词什么意思。Con是Convention的简称，意为大会、会议。而发展到今天，Con的意义已经不仅限于“会议”二字的表面含意，而是一个汇集了厂商、出版商、电影电视媒体、明星、中小零售商以及粉丝的全方位盛事。根据题材的不同，每年在不同时间不同地点都会有不同的Con，例如我们熟悉的7月份圣地亚哥漫展（SDCC）、10月份的纽约漫展（NYCC），还有很多人没听说过的变形金刚年会（BotCon），偏重于奇幻/科幻的DragonCon，偏重于桌游战棋的GenCon，偏重于设计师玩具的DesignCon等等，如果你是一个狂热的流行文化追随者，这些Con足以让你一年不得闲。
美国的漫展自70年代开始兴起，到现在已经有40多年的历史。正是因为历史悠久，除了已经成为推动动画、漫画以及影视作品发展的重要事件外，也逐步形成了一套比较科学合理的办展模式。相比之下，中国“漫展”更像一个展销会，而非真正意义上的漫展。那么，究竟有什么是中国漫展所欠缺的呢？中国的迷友在羡慕的是什么？
一般来说，一个完整的漫展应该至少包含以下几个必要单元：厂商展位、各种座谈会、明星签名合影活动、艺术家摊位以及Cosplay。
厂商展位
尽管目前国内的漫展也有厂商展位，但是从品牌的丰富度以及厂商展品、限定品的设置上还有很大差距。以SDCC为例，基本上一个玩具、动画、漫画爱好者，可以数得出来的大厂商全都出现了，每个厂商也都尽可能的把未来半年要推广的新品全都拿出来展示，同时还会有只限该展会销售的限定产品。在中国的漫展上，因为很多公司的产品，或在中国没有受众，或在中国没有销售权，经常出现的也就是那几个大牌。这些厂商展出的产品，也大多以已经上市的产品为主，新品首次亮相一般都不会轮到中国的展会（除了2010年上海变形金刚年会有一次先例）
孩之宝SDCC 2015展位主视觉，巨大的大力神
关于限定产品，现在国内的漫展厂商也逐步开始学习，但是因为中国观众整体素质还不是很高，所以为了避免引起混乱，很多厂商不敢玩这套。而在欧美的漫展上，玩家首先要一早到门口排队领取限定购买券，有了购买券才有资格在厂商展位周围继续排队才能买到限定品，而且每个人还限购。在排队时，有专业的彪形大汉维持秩序，以确保每一厂商的限定活动都很安全顺利。漫展的每一天都有不同的活动安排，所以如果你打算排队买限定品，可能就要放弃那些吸引人的活动了。
各种座谈会
座谈会（Panel）的地点都会设置在会展中心二层或三层的不同会议厅。官方坐在台上，通过投影给台下的迷友展示新品PPT或视频影像，是各种漫展的一个重要构成，也是核心向粉丝最关注的环节，几乎每个题材的新品新作都是在座谈会上爆出并通过互联网震撼全球粉丝的。
孩之宝变形金刚新品座谈会，几乎座无虚席
然而这个环节在中国就比较尴尬，且不说一般的漫展根本就没有这个环节，即使是今年在上海非常成功的SHCC上，来自美国的艺术平台类玩具厂商KidRobot也遭遇了尴尬，全场听众大概不超过10人。中国的玩家目前还只对孩之宝、万代、HotToys这些大牌熟悉，更多元化的产品和品牌则没什么兴趣。
明星签名合影
在中国的漫展观众心中，有一种思维方式，就是“经纪公司花重金请来明星，我买张普通门票进去，只要我走运，只要我能挤，我就能和明星合影并获得签名”。所以当2015 SHCC宣布要想和明星合影签名，是要花1800买VIP票时，很多粉丝都爆炸了。但这样的模式是在欧美漫展通行的游戏规则，明星的每一分钟都是有价值的，办展方也不是花钱请明星来做慈善，要想和明星近距离接触就是要付出代价。如果你没有钱去买VIP票，不如好好学习或努力工作去赚取VIP票钱。听起来很残酷，但这个世界就是如此。
但是在欧美的漫展上，也是会有奇妙的事情发生的。很多明星自己也是玩具爱好者，漫画爱好者，虽然他们大可以通过经纪人去向一些厂商购买甚至索要心爱的玩具，但是这就失去了自己作为迷友的那种快乐。所以他们在漫展上完成自己的工作后，也会低调的四处跑来跑去。这时候如果你眼尖，如果你幸运，就会遇到他们。
艺术家摊位
在欧美漫展，除了大厂商会参展外，那些知名的艺术家、漫画家也会有自己的展位。他们的展位都不是很大，会挂满了自己作品的海报，桌上放满了自己作品的复制原画、明信片、T恤等纪念品。粉丝们会一个又一个的过来攀谈，求合影（免费），而摊位上的生意一般都会由自己的兄弟甚至爱人来打理。
相比之下，中国的漫展“作者”的地位并不是很高，毕竟中国的原创漫画起步晚，作者的知名度还不够高。另外一方面的就中国很多漫展被侵权产品充斥，商家厚颜无耻，买家只图便宜，毫无版权意识，又谈何对作者的尊重与崇拜？
Cosplay
Cosplay可能是中国漫展里最具代表性的内容，在中国已经存在了十几年，每一个漫展都能看到Cosplay的身影。但是对比起欧美漫展的Cosplay，中国的Cosplay依然存在很大差距，这些差距主要体现在以下几个方面。
一、题材不够广泛。目前国内Cosplay更多的是以日系题材为主，辅以魔兽、三剑等题材，而欧美方面则千奇百怪什么都有。
最棒的Cosplay与最棒的求合影
二、欧美人种天生优势。个子高、腿长、胸大、腰细，欧美人种在身材方面拥有天生优势，而很多Cosplay的题材本身也源自欧美，身材的优势非常明显，这自然会为Cosplay加分。
三、放不开。中国人天性保守，表演欲不强，很多Coser也放不开，在漫展会场里很多只是走来走去，有时候摆个Pose都不自然，更不要说蹦蹦跳跳甚至耍宝了。但是欧美的Coser就比较活跃，非常擅长带动气氛与观众互动搞笑。
刚刚摆好Pose，美国队长手机响了！
四、男女比例失调。在中国，虽然我没有统计过，但是就在我各大漫展、微博上看到的，女性Coser多于男性。或许这也和中国的一些传统观念有关，男性在Cosplay这方面还有些拉不下面子。所以在中国漫展上，女性反串男性角色的很多。我并不是反对女性反串男性，但是女性有些天生的特征导致无法很好的扮演男性角色。比如很多女性Coser有点婴儿肥，扮的男角总是肉乎乎的；比如女性没有胡须，只能靠粘贴道具扮演，真实感欠缺；比如女性眼睛比较大，扮成男性也大眼萌。另外还有就是身材这些硬件问题。
五、参与者年龄层单一。在中国，Cosplay参与者一般都是15-35岁之间的年轻人，虽然这的确是社会的中坚力量，但是不免给人一种Cosplay仅仅是年轻人的玩意儿的感觉。但是在欧美漫展上，从一般观众到Cosplay都是上到白发苍苍下到才会走路，都参与其中，动漫玩具并仅是年轻人玩物丧志的东西，而是全民流行文化，更是一条维系起一家祖孙三四代人的情感纽带。
在今年的SHCC，题材偏美系，而且门票相对比较贵提高了观众门槛，也吸引来了大量居住在上海的外国友人，在他们的带动下，SHCC的现场气氛非常活跃。这也使得SHCC成为到目前为止中国最专业的素质最高的漫展。我们同时也更加期待明年的BJCC和SHCC。
题图来自the verge