本文来自微信公众号：知著网 （ID：covricuc），作者：小羊，原文标题：《从“泰裤辣”到“新四大天王”，华语乐坛式微？》，头图来自：视觉中国
世界上本有四种辣：微辣，中辣，特辣，变态辣。
但如果，你能够表达你想表达的，那么恭喜你，你就是第五种辣——泰裤辣！
近期，知名酷人小鬼王琳凯（AKA固执的人，说唱界成功学大师）在音乐节上激励粉丝的一段发言视频在社交平台上广泛传播。
他也凭借其中一句略显没有文化的“太酷啦”（学名：泰裤辣）成为B站鬼畜区新晋顶流。
（B站“泰裤辣”相关视频）
一方面，“泰裤辣”一梗以近乎“病毒式”的传播速度，迅速占领了网友们的社交空间，给了大众一点小小的抽象震撼。
另一方面，也有不少网友对该梗的爆火感到十分不解，并将其称之为2023年第一烂梗。
毕竟，上一次在互联网掀起骇浪的爆梗，还是惊艳了整个春节的“九转大肠”。
在“泰裤辣”出圈之后，小鬼又因在音综《天赐的声音》中与乐评人的互怼上了几次热搜，面对乐评人对其作品的质疑与点评，小鬼几次的回应都堪称“炸裂”。
无论是“我能站在这个舞台上玩，老师你能吗？”的“你行你上”体，还是“你管得着吗”“你改变不了我！”的“我行我素”体，都既让现场气氛降至冰点，又让网上为此吵得热火朝天：粉丝认为小鬼“真性情”，而更多观众则觉得其“没素质”。
“泰裤辣”，何以招致群嘲？小鬼的发言，究竟有何问题？
一、反叛与热血，不止于口号
如前所述，名梗“泰裤辣”，源自小鬼王琳凯在深圳音乐节的一段“演讲”。
（小鬼音乐节发言内容）
视频中，小鬼试图通过自己的话语传递热血与叛逆之精神：坚定无畏地做自己，以及做自己喜欢的事情，是一件很酷的事情。
主旨没什么问题，甚至可以说很正能量。只是令人感到尴尬的是，本以为小鬼能说出什么长篇大论，没想到憋了半天只蹦出一句太酷啦。
激情，但词穷。
（网友评论）
而在该梗爆火之后，酷人小鬼似乎没有感受到大家对其的“嘲讽”，很快又在一档音乐节目中，因对评委老师的点评不满而反呛评委：“今天我能站在这个舞台上玩，老师你能吗？”
当老师温和从容地指出他们之间只是分工不同，“如果让你来评论音乐你能吗”之后，却换来了小鬼略显不屑的一句“你厉害，我给你大拇哥。”
正如网友所言，这一幕，像极了叛逆的中学生在被老师批评后，觉得丢了面子脸上挂不住，即使心虚也还是要跟老师犟嘴、强行挽尊的场景。
而在新一期节目中，小鬼与乐评人之间的冲突愈加凸显。在其表演完歌曲《你不是真正的快乐》后，他表示如果观众从自己的歌曲中感到快乐，那就“太酷了”。然而梁源却犀利评价道：“你的每一句唱词的那种唱法，完全没有打动我。”
面对乐评人如此点评，小鬼先是表示自己耳麦没戴好，没听清。随着双方言语碰撞逐步升级，梁源说道：“我觉得你这样一点也不酷……我希望我们可以坦诚地交流音乐。”他则以“你管得着吗？”“你改变不了我！”来作为回应，以致现场一片尴尬。
梁源的点评虽然犀利，但也有理有据，就事论事，没有上升到人身层面。而小鬼的回应却显得挑衅意味十足。这也正是网友此次普遍站在乐评人一边的原因所在。
其实，从小鬼的回应中不难看出，一直以来，他走的都是热血另类的摇滚少年路线，作为年轻的说唱歌手，小鬼有着属于自己的自信。无论是在音乐节的即兴发言，还是在节目中的大胆表达，似乎都在向外界传递着自己的“叛逆”与“不羁”。
尽管在路人眼中，他的表现就像心智还未成熟的中学生，但在小鬼本人及其粉丝心中，这却是嘻哈精神，是摇滚精神，是旁人所无法与之共鸣的“反叛”与“自由”。
于是，在演唱会、节目等各种场景的互动中，他的表现都充斥着对热血青春、另类不羁的展示与崇拜，比如“太酷啦”“你改变不了我”之类的言语。
但小鬼本人可能并没意识到的是，他的表现不仅无法让人共情反而引来嘲笑的原因在于，他所呈现出的嘻哈精神是刻意为之，而非真性情的自然流露。
照葫芦画瓢、为了“反叛”而反叛，以为喊几句漂亮的口号“做自己”，唱几句莫名其妙的歌词，就是表达自由的精神，殊不知这仍不过是停留于表面的仪式。
把“没文化”“没情商”说成“很真实”“很real”，用所谓的“态度”掩饰其缺乏的“深度”，他为粉丝营造的是一个很虚浮的空间，并在资本的包装与营销中，让自己和粉丝都相信了自己是与众不同的，是有态度的。
以至于当小鬼在节目中说出“你管得着吗”的时候，台下的粉丝甚至还在为此尖叫鼓掌。当艺人在粉丝的吹捧中日益迷失，“膨胀”到听不进一点“刺耳”的批评声，又怎能将其理解为热血与反叛？
二、“新四大天王”，不止于“文盲”
众所周知，嘻哈文化最鲜明的特质，是具有反叛性。然而“反叛”之内涵到底为何，却鲜有人追问。
在“泰裤辣”出圈的同时，还有三位明星也走入了大众视线。他们凭借魔幻的发言、迷惑的行为与神奇的作品，力压与小鬼同期的偶练选手，获封内娱“新四大天王”。
雪神Capper，凭借模糊不清的唱法与无病呻吟的歌词，成为模糊说唱领军人物。
在“城市客厅”巡演沈阳站，当粉丝全场大合唱后，他自信说道：“那些说我们的歌土的人，说抄袭的人，说我们现场拉的人，说我饭圈的人，他们这辈子也写不出这样的歌，他们这辈子也听不到你们合唱了。”
自信不羁的发言配合着其如驼峰般高耸且迷惑的肩部造型，在引来粉丝尖叫的同时，也让人忍不住想问一句：Capper的肩膀是怎么了。
睡神姜云升，凭借渣男之歌《真没睡》中平铺直叙的歌词入选“天王”：“虽然她送了我玫瑰花，但昨晚我真的没睡她。她打车把我送回酒店，进房间我和她说你回去吧。”
不难发现，其文学水准已从歌词中悉数尽显了。
（《真没睡》歌词）
而癌神华晨宇，是华宇乐坛永远的神。因在演唱会上以一句“不然呢”自信回应粉丝“一朝天子一朝臣，华语乐坛永远神”的口号，引起路人之反感。
故虽在一些作品上较前三位更胜一筹，但也获选此次“天王”称号。
如果说老四大天王代表着一个时代的辉煌，新四大天王则更多是一种无奈的调侃。
而其能在如今的音乐市场中“脱颖而出”，也让我们意识到如今的音乐市场，正在流量泡沫与粉丝经济中走向异端。
越来越多被资本包装出的年轻偶像，空有“人设”与“热搜”，鲜有自己的音乐思考。即使如小鬼般口出“狂言”，如Capper般扬言“那些骂我的人永远也听不到我们这样的合唱”，也不过是与粉丝共同构筑一个“只有彼此认可”的泡沫般的空间，如“皇帝的新衣”一般不堪一击。
此外，透过“新四大天王”，我们也发现如今有越来越多的流量歌手正为了迎合粉丝，迎合大众，走着一条“不伦不类”的创作路线。
一边生产着大众流水线音乐，唱一些迎合市场的“口水歌”；一边又让自己往“嘻哈”“摇滚”这些所谓的小众与艺术上靠拢，以显示自己是与众不同的，是有态度的。
昔日，香港的“四大天王”（张学友、刘德华、郭富城、黎明），代表了香港流行音乐的黄金时代。在大幕刚刚拉起，群星闪耀的90年代初期，他们各凭本事大放异彩，也一步步定义着“偶像”的内涵。
直到1999年张学友与黎明先后宣布放弃“四大天王”的称号，宣告了“四大天王”时代的结束，也得以给新人出头的机会。
岁月匆匆，如今回望香港“金曲时代”那段光辉岁月，才发现最后沉淀下来的都是作品，唯有好作品才能真正让“天王”人设立得住。
而今，网友们正无奈地以“新四大天王”调侃华语乐坛的式微，以“鬼畜”来对抗“神曲”。
一边是以抖音神曲为代表的“15秒音乐”，一边是资本包装出的“个性偶像”，“新四大天王”之名，在讽刺之余更彰显着如今音乐市场的可悲。
“若狂人如此易做，是这个时代的错。”
诚然，音乐本身无阳春白雪与下里巴人之分，即便是如今被吐槽缺乏内涵、只为“洗脑”的网络歌曲，也是短视频时代多数人“主动”的选择。
但好的音乐仍有标准。做音乐需要听到不同的声音，需要以严肃批评来推动整个行业的进步。
毕竟，若批评不自由，则赞美无意义。
所以对于小鬼等音乐人而言，与其以“怼人”、以一些看似酷炫实则幼稚的言语来体现自己的“态度”，不如多多沉淀自己，真正创作出深入人心的优秀作品。
本文来自微信公众号：知著网 （ID：covricuc），作者：小羊