在李敖被宣布了去世之后，又有一位台湾诗人离去，他是享有“诗魔”之称的洛夫。
据洛夫之子莫凡消息，莫洛夫（笔名洛夫、野叟）于今日（3月19日）凌晨3点病逝，享寿91岁。
洛夫是中国现代诗人的代表，诗词界曾赋予过他很高的头衔：国际著名诗人、世界华语诗坛泰斗、中国最著名的现代诗人、中国最杰出和最具震撼力的诗人……
洛夫拥有多部经典之作，如《时间之伤》《石室之死亡》《魔歌》《因为风的缘故》《漂木》等。《中国当代十大诗人选集》曾将洛夫列为中国十大诗人之首。作为现代诗人的代表，洛夫的创作被认为对台湾现代诗产生了重要的影响。
洛夫原名莫运端，于1928年生于湖南衡阳东乡相公堡（今衡阳市衡南县相市乡）。小时候的洛夫就体现出了对诗词的兴趣，15岁时，洛夫以“野叟”为笔名在《力报》（今《衡阳日报》）副刊发表了第一篇散文《秋日的庭院》。
洛夫的前半生辗转多地，他用“一度流放”和“二度流放”来形容。
1949年，21岁的他被迫离开衡阳，随军前往台湾（“一度流放”）。随后，年轻的洛夫便在台湾开始了自己的诗词事业。1954年，他与张默、痖弦在台湾共同创办了诗刊《创世纪》，洛夫任总编辑。这本刊物被认为是中国现代诗歌的标志性刊物之一，诗词界认为：“《创世纪》强调纯粹性、独创性、世界性，主张整合中国与西方、现代与传统，以建立一个崭新的中国现代汉诗诗学体系。”
1965年，洛夫被派往越南任“顾问团”顾问兼英文秘书，负责翻译与联络的工作。两年后，他又返回台湾，并进入淡江大学文理学院攻读英文专业。1973年，他以海军中校军衔退役，并任教东吴大学外文系。此后，洛夫的作品逐渐得到台湾诗词界的认可。1982年~1991年，他的长诗《血的再版》获中国时报文学推荐奖，同年，诗集《时间之伤》获台湾的中山文艺创作奖；此后他又陆续获得“吴三连文艺奖”和台湾“国家文艺奖”。
1996年，68岁的洛夫旅居加拿大温哥华，他称之为“二度流放”。
洛夫
在“流放”的过程中，洛夫创作出了极具个人特色的作品，其中就包括《石室之死亡》。
洛夫与《石室之死亡》
1965年，他的第一首长诗《石室之死亡》发表，这部作品极具个人里程碑意义，且是洛夫重要的标签之一。
对于大众读者来说，《石室之死亡》的阅读门槛很高，其表意含混，文字带有极强的游戏性，洛夫故意不断句，大大挑战了读者的阅读习惯。很多人无法拨开那层“烟雾缭绕”的表意，理解它的深刻意义。
在一篇名为《从“石室之死亡”到“天涯美学”――洛夫论》的论文中，作者这样解读《石室之死亡》：“‘石室’象征一种封闭，一种禁锢。‘死亡’则象征一种旧的绝灭和新的诞生。”
我们或可称《石室之死亡》为一首史诗性的诗歌或“现代史诗”，因为它不仅有“重压感”，而且还描述了战争、情欲（作为影响了二十世纪思潮和现代人生存的元素）；它不仅宣告了一个“老大帝国”（作为一个时代和社会的象征）的死亡，而且还展现了它在当下时代的“断柯”“断臂”的境地。
尽管晦涩难懂，但这首诗却被诗词界评价为“具有传承性”，而且在中国现代诗歌史上独特意义。
香港刊物《好望角》的创办人李英豪曾这样评价：
《石》诗的真正价值当在十年、二十年、三十年或数十年后始被估认。而从《石》诗中，我们可见出中国现代诗，必然愈趋于纯粹而又繁复相克，必然更趋于精神上之深沉秘奥；理念的诗底时代必然过去，而只有个别平行深入的发展。
洛夫与余光中
多年的“流放”经历让洛夫写下“思乡之情”的词句。
1979年，洛夫访问香港，在余光中的陪同下，在落马洲瞭望大陆。离乡三十年的洛夫触景生情，写下了《边界望乡》。
洛夫在诗词界颇负盛名，但对于大众读者来说，同代诗人余光中更为人所熟知。
1971年，二十余年没有回大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内写下《乡愁》。
二人被称为“文坛双星”，总是被同时提及，有很多相似之处：同为台湾诗人，同样有过多年离乡的经历，并在二十世纪70年代留下了思乡的情绪。
同样是思乡之情，大众却品出了不同的意味：余光中的《乡愁》 表现出的乡愁情更具普适性和共通性，其诗作结构整齐，节奏静缓，意象朴素明朗，体现了一种质朴且易于理解的思乡之美，更容易被大众理解；而《边界望乡》则体现了洛夫的“创造性”，他抒发的情感是极具个体性的，诗词的结构跌宕，节奏激越，意象新奇，诗歌语言散发出“魔性”的色彩。
余光中
这样的对比道出了《乡愁》更为人所知的原因，从而让余光中享有更高的大众知名度，但洛夫极具鲜明的个性特点和超现实主义的创新，让他获得了台湾诗歌届的普遍认可。
台湾出版的《中国当代十大诗人选集》曾这样评称洛夫：
“从明朗到艰涩，又从艰涩返回明朗，洛夫在自我否定与肯定的追求中，表现出惊人的韧性，他对语言的锤炼，意象的营造，以及从现实中发掘超现实的诗情，乃得以奠定其独特的风格，其世界之广阔、思想之深致、表现手法之繁复多变，可能无出其右者。”
1999年，洛夫的诗集《魔歌》被评选为台湾文学经典之一。
吴三连文艺奖对这部作品的评价：
“自《魔歌》以后，风格渐渐转变，由繁复趋于简洁，由激动趋于静观，师承古典而落实生活，成熟之艺术已臻虚实相生，动静皆宜之境地。他的诗直探万物之本质，穷究生命之意义，且对中国文字锤炼有功。”
因其浓重的“超现实主义”色彩，和近乎魔幻的表现手法，洛夫被诗坛誉为“诗魔”。
而洛夫的影响不只停留在台湾。2001年，他的3000行长诗《漂木》获得诺贝尔文学奖提名。
洛夫认为，无论在中国还是国外，诗人和诗歌不必大众化，“如果要强调诗歌的大众化，那诗人只能去写歌词了。”
这或许是他与其他诗人的最大差别。
