本文来自微信公众号：壹条电影（ID：ytmovie666），作者：壹哥，原文标题：《给神奇女侠跪了》，题图来自：《神奇女侠1984》
几天前，在对《神奇女侠1984》的展望中，我强调了这么一点：把片名拆分成两部分，“神奇女侠”代表了超级英雄的神性，“1984”（内在含义不解释）则代表着更为广泛的人性，而这种神性和人性的对撞，就是我对电影的最大期待。
公映前，有机会提前一睹真容，今天，终于能跟各位好好聊聊了。
先说结论吧：
在我这，《神奇女侠1984》是最契合当下时代的超级英雄电影；是将娱乐性和主题表达结合得最好的超级英雄电影之一；也是《黑暗骑士》《守望者》之后，个人最喜欢的超级英雄电影之一。
这么说吧，在整个10时代，超级英雄电影真正成为一个类型大放异彩，视觉效果、人物魅力都已达极致，但真正当做一个严肃作品去拍、创作中灌注宏大野心的超英电影，又实在少之又少。
两部《神奇女侠》，都是其中的代表。
所以，面对这样一个“稀有动物”，我作为观众，也应该再写一篇长文，视为响应。
（以下涉及轻微剧透，不影响观看，但建议看片后再来读）
如何用动作戏塑造人物？
对多数观众，看一部超级英雄电影的基础驱动力是什么？除非你是这位英雄的铁杆粉丝，否则，就是三个字：娱乐性。
跌宕起伏的故事、恰到好处的幽默感，以及，眼花缭乱的视觉冲击，这些放到一起共同组成了一部好莱坞大片的基础娱乐性。
以上这些，《神奇女侠1984》，一样不落。尤其是动作戏，从埃及的公路大战，到神奇女侠vs最强宿敌豹女，高潮一波接着一波。
但这么多年看下来，我个人觉得，对一部超级英雄电影的娱乐性，标准显然应该更高，其中很重要的一点是：一个超级英雄，是否有其自恰的动作逻辑。
即，能否通过动作戏的设计，来完成塑造人物的进阶任务。因为超能力和动作戏，就是最能展现“何为超英”的精髓所在。
在这一点上，对比两部《神奇女侠》的武器变化，感受会更加直观。
17年第一部，戴安娜的常用武器是剑与盾——这和故事的一战背景有很大关系。
到这一部，戴安娜的主要武器变了，换成了：真言套索。
熟悉的朋友肯定知道这套索的能力，但这里的重点在于：套索只是捆绑，而绝不会伤人性命。
这一点，对神奇女侠这个超级英雄，非常重要。
开场，戴安娜第一次正面亮相，就是用真言套索缚住了劫犯。
后来的白宫大战，真言套索也是击倒对手为主。
除此之外，真言套索的另一个能力，是救人和保护。
戴安娜不仅自己不伤人性命，在与反派的对决中，还要顾及平民的安全，这方面，真言套索也起到了很大的作用。
更进一步，真言套索还承载了帮助戴安娜完成个人成长的重要使命。
后半段戴安娜挥泪觉醒，就是在套索的辅助下，开发出了飞行的新技能，直到没有套索也可以自由御风飞行。这部分也成为了电影很大的一个燃点和泪点。
也就是说，两部《神奇女侠》看下来，人物内在的成长逻辑，是非常清晰而有层次的。
第一部的结尾，此前单纯而理想主义的戴安娜，终于看清了人性的恶是无法被根除的，但她依然选择相信人性，相信爱与正义。
在这一刻，这个超级英雄的伟岸形象就此建立。
可以这么说：
第一部戴安娜经过了结尾的觉醒，成为了真正的神；而到这部《神奇女侠1984》，戴安娜则正在成为一个真正的“人”。
包括最后亮相的金鹰战甲，其功能也不是攻击，而是守护。
所以，我们看一部超级英雄电影，娱乐性虽然重要，但依然只是表面——你真正会被电影打动，一定是因为这个人物本身的选择，和她的选择带来了怎样的结果。
好电影都在映照当下
人物和动作戏的结合丰富有层次，还只是第一步。人物和故事的充分结合，是第二步。
《神奇女侠1984》延续了上一部神性vs人性的主题，简单说下故事：
80年代，美国社会经济高速发展，随之而来的，是从个体到国家，欲望的膨胀。电影中最重要的那个“麦格芬”，是一件神器，我们姑且称之为许愿石。
它的背景来历大家自己去电影中看，总之能力就是：握住它，许一个愿，任何愿望，不管多么疯狂，都会立刻实现。
这是一个足以让人展开无限联想的能力，而电影也的确将这个能力发散到了极致。
两个反派，在电影中得到了很大篇幅的刻画，也成为了许愿石最大的两个俘虏。
芭芭拉是戴安娜博物馆的同事，存在感不强的女博士，她渴望被注意，渴望成为戴安娜那样的女人；麦克斯·洛德则是一个失败的商人，一个名副其实的骗子，一个疯狂的野心家。
他们两人看起来如此不同，但有一个相似的特质：渴望成功，渴望成为人上人。
最终，这份欲望，让两人成为了魔鬼，他们的破坏力和个人气场，也足以被划入史上最强反派的阵营。
因为80年代的背景——从物质大发展到美苏冷战加剧，人类欲望的集体膨胀——也给这个设定看起来过于夸张的许愿石，提供了一个非常契合生长的温床。
就像是一则寓言。
人类，上至美国总统，下至普通老百姓，没有人可以抵挡许愿石的诱惑，更没有人能逃出许愿成功后的反噬。
许愿石和两个反派的疯狂，不过是这个人类内心疯狂的外化。
事实上，稍有感受力的朋友都能看到，《神奇女侠1984》讲的是80年代，拍的是超级英雄和超级反派，但本质上，这个故事就是在映照当下。
如今的我们，身处一个怎样的时代？
抛开疫情这个突发的变故，这又何尝不是一个疯狂无限外化的时代呢。
欲望与分裂，成为当下最显著的两个关键词，很多稳固的规则正在被打破，人人渴望成功，动辄便做着改变世界的大梦。
主题表达最好的超英电影之一
前几天写神奇女侠的文章标题是，“世界越糟糕，就越需要神奇女侠”。看完电影，显然更加肯定这个判断了。
说实话，真正会去认真探讨人性善恶的超级英雄电影并不算多，我们最熟知的自然是，诺兰的《黑暗骑士》和扎克·施耐德的《守望者》，但它们距离现在，已经过去超过10年了。
上一部《神奇女侠》，戴安娜第一次来到人类世界，看到了人性之恶，更感受到了人性之善。
电影的成功之处在于，没有粗暴否定，而是告诉观众，善恶就在那里，你可以自行选择自己站在哪边。
《神奇女侠1984》，则通过这个寓言式的时代故事，将人性善恶的话题，做了进一步的深化。
比如反派豹女的选择，我们这些普通人看起来，是如此感同身受：
个性内向，不被重视，职场小透明一个，生活中甚至还会受到男性的骚扰。于是她渴望强大，崇尚力量，最终随着能力的不断增强，人性善的一面终被吞噬。
电影最后呈现给我们的是：没有无端的恶，更没有无故的善。而更深层次的主题表达则是：无论行善或做恶，都是要付出牺牲与代价的。
这一点，两个反派如此，各自付出了自己的代价。电影最好的一点则是，正义一方的戴安娜，同样做出了自己的牺牲。
这便要说到这部另一个大亮点，即戴安娜爱人史蒂夫的复活与回归。这里我不更多剧透，具体如何做到的大家自己去看，想强调的是，戴安娜的牺牲与个人成长，与史蒂夫是息息相关的。也正是如此，这份牺牲的情感冲击才会如此之强。
而这些加在一起，也让《神奇女侠1984》成为了我心目中，主题表达深度最好的超级英雄电影之一。
如果这都没法成为你必看的理由，我不知道还有什么别的了。
结语
最后，想再多说一句，如戴安娜这样正义体质爆棚的超级英雄，想拍出深度与娱乐性，难度有多大。
想想就明白：因为正义，所以不能杀戮，动作戏就必须在尺度上做出权衡；因为正义，戴安娜身上轻易不能有人类的缺点，完美无瑕的圣人有多难打动观众，不用多言。
而现在，必须承认，两部《神奇女侠》都做到了，这部续作更是完成了全面升级。
这太难了，也太棒了。
本文来自微信公众号：壹条电影（ID：ytmovie666），作者：壹哥