本文来自微信公众号：BIE别的（ID：biede_），作者：BIE别的，原文标题：《闯进一个叫“人间”的兔子洞》，题图来自：原文作者供图
去年冬天是我第一次去厦门。印象中，这是一座略显温吞的城市。
网红的小吃摊前面永远排着大长队，但做菜的师傅却总是一副不急不慢的样子，而大家也对这样的悠然自得的节奏报以最大程度的耐心。有的沙茶面店下午就结束营业了，原因是“店面朝西，下午太晒了”。
在岛上随处可见的的路边摊、花鸟市场、文艺市集、手工皮具、猫咖啡、面包房里，有无数生活在厦门的人正在按照自己的节奏进入一种缓慢而悠然的生活。而这些由大量特色小店所构成的城市空间，造就了厦门最具标志性的人文生活气息。
在厦门，放眼望去满是蓝天、白云、大海还有四季不败的鲜花，连立交桥都是清新的薄荷色。而我在曾厝垵和沙坡尾看到的小店也大多是这样，色彩无非是蓝蓝绿绿粉粉白白，间或点缀着不具有深意的彩虹元素。
作为游客的我在沙坡尾闲逛时，却意外看到一家很不一样的小店，色彩的拥挤程度就好像有人在这儿恶作剧似的炸了一个调色盘。
这是一家像兔子洞一样的古着店，它的名字叫 “人间百货”。店铺里满满当当的摆放着各种经过加工的古着和古董玩具，高饱和的色彩挤在一起显得十分热闹，好像因为色彩的太过拥挤而发出了嘈杂的响声，让它在这条安静的渔港小道上显得格外显眼。
不过店主后来跟我说，我去的时候店里布置得还不算完整，那时的他们还正处在努力让店里更“丰富”的阶段。“还有一面墙空着呢”，店主大象这样说道，我才注意到右边店铺右边还露出了一小片绿色的墙壁，而我似乎已经默认把它默认为兔子洞外面的草坪了。
人间百货的老板有两个人，大象和蹦。从我第一次看到他们时的印象来说，这两个人（以及那时聚集在他们身边的朋友们）从穿着打扮上来讲无疑是我到厦门以来看到的最“亚”的年轻人了。这种发现“快乐老家”的感觉让我立马决定和他们聊聊。
好了，以下是属于“人间”的时间。
请介绍一下你们自己和这家店的来历吧！
“人间百货”的创始人有两个哦：大象和蹦。
我们都不是厦门本地人诶，年龄的话一个95年一个93年。我们大学都是学设计类专业的，虽然不是服装设计，但是接触久了很感兴趣，也在努力学习中~
自从迷上古着以后，从一开始自己购买穿着，到后来不断收集新东西，收集的东西越来越多，觉得它们躺在衣柜里着实有些浪费，就萌生了开一家店和大家分享的想法。
其实一开始我们是因为有共同扥朋友而在网上相识的，后来大象回到厦门才正式认识。正好我们都喜欢古着，也有兴趣做古着，因为爱好相同就一起开店了。一开始从摆摊、市集做起，后来又开了淘宝店，实体店是从17年4月才开始的，到现在也已经快四年了~
左：大象 / 右：蹦
为什么叫“人间百货”？
最开始的店名其实是叫“人间”，取了一个接地气的词，想让大家来店里玩是一个舒服放松的状态。
17年旧店
19年新店
门口橱窗里那两个带头套的家伙，ta 们是谁？
橱窗模特的头套是淘宝买的，没有什么特别的啦，也没有给他们定人设和名字。不过就是左边红墙部分是男生模特，右边绿墙是女生模特，对应“红男绿女”。
你们觉得这家店最大的特色是什么？
“人间”里的点点滴滴都是慢慢布置而成的，虽然到现在也还没布置成满意的状态。
我们很喜欢彩色怪诞的东西，所以每个角落都填充的五颜六色满满当当，有时候找不到合适的陈列，就只能自己动手改造，所以要说最大的特色应该就是大部分的装饰都是自己手工做的吧。
眉毛加眼睛的部分，其实是抽象的“人间”两个字
设计店门前瓷砖
除了装潢陈列以外，觉得“单调”的衣服也会做些修改让它变得再特别一些。
增加刺绣
我们也会根据客人的喜好做些款式和尺寸上的调整。
拼接增加衣长
为什么想到要把店里装饰得这样满满当当呢？
我们不太喜欢简约朴素的风格，喜欢用浓烈的色彩和丰富的陈列，让大家推开店门就有种进入奇幻境地的感觉。因为有很多喜欢的玩具摆件，也希望可以尽量都展示出来分享给大家。现在还有一面墙没有布置，我们还在不断调整店里的装潢，努力变得更完美。
你们也会把家里装成这样吗？
不不，我们家里其实是反过来的；因为店里已经很满了，会喜欢家里简单整洁一点。毕竟在“彩色人间”待久了也会累，也需要休息和放松啦~
为什么有这么多红头发的娃娃？
这个娃娃是安和安迪（Raggedy Ann & Andy）。你应该知道有一部真实事件改编的恐怖片叫《安娜贝尔》，现实世界里安娜贝尔的原型就是一只这样的娃娃。不过我们并不是恐怖片爱好者……只是喜欢的东西正好有这个故事，我们有很多这样的娃娃和周边，不会有任何阴影。
其实在出事之前，安和安迪就是小朋友的安抚娃娃，只有那一只娃娃出了问题，而且现在已经送到灵异博物馆，没有在流通了。
摆满安和安迪布娃娃的墙面
电影《安娜贝尔3：回家》中原样几乎还原了灵异博物馆中的样子 | 图源豆瓣
这些娃娃也会出售吗?
店里的古董娃娃大部分都是收藏展示，只有小部分娃娃会出售。
店里所有的衣服和玩具，我们都是当做自己的孩子一样，只是把他们放在家里展示，因为店铺就是我们的家。
现在店里有多少装饰用的玩具？
应该有过百了吧，我们不太去计算具体的数量。当时从旧店打包玩具到新店，装了3个搬家的大箱子，花了近一个月的时间才将他们安排好新位置，这还是两年前的数量了。但其实我们并没有在刻意收集玩具，只是遇到喜欢的买买买，囤积成了现在这样~
平时开店的日常是怎样的？
日常还蛮琐碎的诶，接待客人、整理修改衣服、做些原创配饰和衣服、拍照修图上新，重点是不定时不间断布置完善店铺……
你们会怎么挑选要放进店里的东西？
我们从一开始到现在，淘货都是凭自己的喜好选择的，没有什么特定的偏好诶。眼缘挺重要的，毕竟这是我们的店啦，还是希望店里的所有东西都是经过我们精挑细选后出现在店里的。如果恰好来店里的客人也喜欢它们，就会有在“人间遇知音”的感觉，是件开心的事情~
在合作中，你们会怎样分工呢？会不会因为喜好不同而发生冲突？
要说分工的话，通常是大象负责明面上的部分多一些，蹦负责幕后拍照修图什么。
我们两个其实蛮“互补”的，兴趣、性格都是。大象会比较冲动一点，遇到喜欢的东西会毫不犹豫下手的那种，在衣服的选择上也会偏向大胆、跳跃一些的款式，而蹦则比较理性，像我们店面的布置细节也都是蹦在考虑。
店里有哪些你们觉得最有趣的东西？
店里每件物品都是我们陆陆续续淘回来的，每一样都是心头肉，很难抉择最喜欢哪一件诶~
按不同的角度简单分享一些物品好了：
左边的裙子是Pink House，右边的衬衫是其男装副线Karl Helmut，分别淘到却意外能凑成一组，还蛮搭的
来自哥伦比亚的crystal handwovens手工马甲，丛林主题，动物身体的部分都是立体的，我们很喜欢收集手工制造的衣服，相比流水线的成衣，手工品精致也更稀少。
淘到了两件目录同款（左：Andy服装 / 右：黑白小丑服）
你们最早是怎么接触和喜欢上 vintage 的？
大学时期在淘宝上接触到了古着，一开始只是觉得很特别很好看，慢慢了解背后的文化以后，被它独特的魅力吸引，觉得它看得见摸得着的年代特别让人着迷。
除了工作之外，你们平时有什么爱好？
嗯……古着就是我们的爱好。我们其实私底下都比较宅，在有些人看来可能比较无聊，像逛街、听音乐那些，我们看来都不算是很大的爱好。要说一直坚持下来的（爱好），除了古着应该就是旅游了。
我们都很喜欢去台湾，因为那边有很多吃的，离厦门也很近，语言什么的都跟闽南差不多。其实感觉台湾会比内地更休闲一点，也更自由一点。以前一两个月就会放下店里的活“偷懒”出门一次，遇到合适的市集也会“出差”去其他城市玩，但是疫情之后就没有再出门了。
做古着店最大的乐趣是什么？
最大的乐趣是不断收获新的惊喜吧。在整理新品的时候，我们会去查阅它们的信息，就像拼时光碎片的拼图一样，找到的年代信息、宣传内容或者故事越多，画面就越清楚。摸索到它背后的年代，是一件很激动人心的事情，回溯历史就是古着最大的魅力吧~
开店以来遇到最大的困难是什么？
还是有很多人不了解我们到底在做什么吧，觉得是家“二手店”“Cosplay店”“万圣节主题店”，每天都能从路人口中听到各种奇怪的描述。不过没关系，古着也是需要缘分的，“人间”就在这里，喜欢它的人，想要了解它的人自然会互相吸引。
有没有遇到过很有趣/印象深刻的客人？
有位蛮特别的客人可以和大家分享下：老珂，一位视衣服和香水如生命的妈妈。2015年还在市集摆摊的时候认识的，还记得当时是买了一件黄裤子和连衣裙，就这样我们结缘认识，慢慢的从客人变成了朋友。
从一开始害怕和我们说话（后来解释是说我们看上去太凶不敢来交谈），到现在几乎每周都会在店里一聚，除了分享衣服也会聊聊生活琐事。一直到现在6年的时间，看着“人间”从摆摊、跑市集、淘宝店、30平的小店，到现在60平的店，见证了我们一步步的成长变化。
总结就是趣味相投的人终将互相吸引然后成为朋友哈哈哈。
19年底 新店刚开的时候
在中古海淘路上有没有什么遇到过什么大坑？有什么经验可以分享吗？
没有遇到什么大坑诶，我们挑选东西都还蛮谨慎的，如果真的判断不了真假，索性就放弃这样东西。现在古着市场鱼龙混杂，很多贪图利益的商人，拿着复刻品或者快销品披着“古着”的外壳售卖，我们也希望大家在购买的时候能够留心分辨。
总的来说，还是有很多方式能判断衣服的真假和区分大致的年代的，从标签上判断是很简单粗暴的方式：
1. 50年代衣服领标才开始普及，在这之前只有部分设计师和知名百货才有。
2. 70年代开始，服装标签才标注了洗护方式，在此之前都是没有的。（1971年，联邦贸易委员会发布了“护理标签规则”，要求所有的服装制造商要在标签上标注服装护理说明。）
80年代 标注了详细的洗护方式
3. 80年代以前，大部分的美国服装都是由ILGWU（国际女装制衣工人工会）制造的，（80年代以后外包给亚洲国家制作，本土生产较少）而这个联盟标签设计从1900年至今修改了8次，所以可以从标签样式判断大致年代。
4. 尺码信息也是一个很好判断年代的途径：奇数尺码（3、5、7、9）在80年代左右停止使用，在这以后都是偶数尺码；80年代流行宽松廓形的风格，所以出现大量不分尺码的服装，写着“ONE SIZE”。
70年代 奇数尺码服装
5. 很多品牌的logo也是经过多次更新的，所以同一品牌在不同时期也会有不同的样式。
所以如果卖家告诉你的信息和你查阅资料后判断的不一样，你可能就得对这件衣服的真假，或者卖家的专业度打个“问号”了！
厦门的古着爱好者多吗？
厦门的古着爱好者目前不算特别多诶，感觉厦门古着文化是这三四年才逐渐丰富发展起来的。还是有很多人对古着存在误解，所以我们也希望能尽自己一点小努力，让更多人了解古着的魅力。
厦门是旅游城市，所以也蛮多其他城市古着爱好者游玩，能和他们交流和分享是件很有趣的事情。
你们最喜欢厦门的什么地方？
当然最喜欢的就是沙坡尾啦，特色美味的小吃，斑驳的古老渔船，有趣的店铺和沿街保留的老式骑楼在这里都可以看到，所以才会在把店铺地址选在这里。这里也是厦门的老城区之一，经过商业化发展后仍然保留了很多当地特色，“网红店”的隔壁就是菜市场，这种新旧结合的奇妙冲突感，和古着还蛮像的。
最喜欢的厦门小吃是什么？
姜母鸭和沙茶面，都超好吃诶选不出最佳。
关于厦门，最喜欢/不喜欢的城市变化是什么？
最喜欢的地方就是厦门近几年越来越多文创店和玩具店了吧，很多都具有店主的个人色彩，能感受到他们也是用心经营的。
城市的发展当然是随着商业的发展，不可避免的是一些老城区的消失，有时候我们会感叹曾经熟悉的某个地方换了新貌，可能也是对旧物的不舍吧，就像收集古着一样。
磁-古董咖啡厅，位于斗西路8号
如果给厦门一个关键词，会是什么？
悠闲。
最后还有什么想说的吗？
有很多朋友因为“人间”接触和了解古着，我们很开心能成为大家和古着的小小媒介。
古着所带来的不止是服装本身的独一，还有每个年代和国家的多样性，希望大家能多尝试不同的风格，感受古着所带来的乐趣。
谢谢你们！
本文来自微信公众号：BIE别的（ID：biede_），作者：BIE别的